機械舞

機械舞

機械舞(Popping),關於這種舞蹈的發明者有許多說法,比較流行的說法是薩姆·所羅門(又名布加洛·薩姆,Boogaloo Sam)發明了這種舞蹈。這種舞蹈的基本形式是隨著音樂的節拍,舞者身體各部位的肌肉要持續不斷地放鬆與繃緊,造成猛烈抽動和振動的效果;同時身體擺出各種瘋克風格的姿態,它們大都來自於薩姆的舞蹈團體The Electric Boogaloos(電子布加洛),它需要舞者具有豐厚的韻律感和瘋克感覺。

基本信息

基本介紹

簡介

機械舞(Poppin),關於這種舞蹈的發明者有許多說法,比較流行的說法是薩姆·所羅門(又名布加洛·薩拍,而世界舞王麥可·傑克遜極大程度的帶動了機械舞的流行。舞者身體各部位的肌肉要持續不斷地放鬆與繃緊,造成猛烈抽動和振動的效果;同時身體擺出各種瘋克風格的姿態,它們大都來自於薩姆的舞蹈團體TheElectricBoogaloos(電子布加洛),它需要舞者具有豐厚的韻律感和瘋克感覺。
機械舞ctricBoogie,在英國有時候被叫做'Body-Poppin',是一種非常特別而且有趣的舞蹈風格,他是一種錯覺式的舞蹈風格,同時他也很難形容,如果你以前從來沒有看過的話。這種舞看起來就像是舞者被一種超自然的力量所控制住,然後做出一些奇異的、令人不可置信的動作。
機械舞(poppin,或稱機器舞)是放克舞蹈(funkdance)和街舞(streetdance)中的一種風格,基本是藉由肌肉迅速地收縮與放鬆的技巧,使舞者的身體產生一種顫動的感覺,這種技巧稱作“pop”或“hit”。舞者會以多種不同的動作和姿勢來配合歌曲的節奏。機械舞舞者又被稱為“popper”。

特點

運用身體各部位的肌肉和關節的振動,隨著音樂的節拍,加上自己豐富的想像力,創造出令人驚訝的舞步,這是機械舞最基本的特色。肌肉緊繃、收縮和舒張達到肌肉振動———一用力,肌肉瞬間收緊,將力量一次釋放出來,再放鬆,將肌肉舒張放到最松,快速連續這樣做,帶動關節,配上鼓點重的搖滾樂,這就是麥可台上如夢如幻的太空機械舞。[1]風格
世界舞王-麥可傑克遜
其他密切相關的舞蹈風格,例如機器人舞(Robot)等被認為在機械舞之前就已經存在,而也有說法認為早在TheElectricBoogaloo成立之前的1960年代晚期,機械舞就已經以某種形式存在於加州奧克蘭,並且這種舞蹈風格也無法回朔到任何特定的人或團體。主流媒體將機械舞及其相關舞步的風行歸功於《Breakin'》等電影,但同時也因為將所有這些舞蹈風格都稱為霹靂舞(breakdance),進而產生了名稱上的混淆。

技巧

有許多技巧和風格和機械舞結合,以讓舞者能加強自己的舞蹈,並且能表現與眾不同的演出,這些技巧有許多在機械舞的範圍外是相當少見的。當廣義的使用“popping”這個定義時,這些也會被認作是popping的一部分。

概述

機械舞機械舞
機械舞(popping,或稱機器舞)是放克舞蹈(funkdance)和街舞(streetdance)中的一種風格,基本是藉由肌肉迅速地收縮與放鬆的技巧,使舞者的身體產生種顫動的感覺,這種技巧稱作“pop”或“hit”。舞者會以多種不同的動作和姿勢來配合歌曲的節奏。機械舞舞者又被稱為“popper”。

Boogie和Break dancing的歷史可以回溯到1974年。年幼的Michael Jackson出現在電視上在The Jackson Five的暢銷曲”Dancin' Machine“中跳著”Robot'“(機械舞)。Ele

ctric Boogie ,在英國有時候被叫做'Body-Popping',是一種非常特別而且有趣的舞蹈風格,他是一種錯覺式的舞蹈風格,同時他也很難形容,如果你以前從來沒有看過的話。這種舞看起來就像是舞者被一種超自然的力量所控制住,然後做出一些奇異的,令人不可置信的動作。

歷史起源

機械舞機械舞

在1970年代晚期,一個來自美國加州的機械舞團“TheElectricBoogaloo”(早期被稱為“ElectronicBoogalooLockers”)對機械舞的推廣貢獻良多,一部份是由於他們在電視節目“靈魂列車”(Soul Train)上的表演。The Electric Boogaloo自己宣稱大約在1975年至1976年間,舞團創始人山姆·索羅門(Sam Solomon,又稱Boogaloo Sam)在受到鎖舞先鋒團體“The Lockers”團體以及1960年代流行的熱門舞蹈(fad dance)“the jerk”的啟發後,發明了一組舞步,也就是現今所稱的機械舞。在跳舞時,山姆在每次彎曲肌肉時都會說“pop”這個單字,最後這種舞蹈就被稱為“popping”Many confirm the Electric Boogaloos' story that Boogaloo Sam came up with the basics of popping。

其他密切相關的舞蹈風格,例如機器人舞(robot)等被認為在機械舞之前就已經存在,而也有說法認為早在The Electric Boogaloo成立之前的1960年代晚期,機械舞就已經以某種形式存在於加州奧克蘭,並且這種舞蹈風格也無法回朔到任何特定的人或團體。主流媒體將機械舞及其相關舞步的風行歸功於《Breakin'》等電影,但同時也因為將所有這些舞蹈風格都稱為霹靂舞(breakdance),進而產生了名稱上的混淆。麥可·傑克遜也帶動了機械舞的流行,他的舞步動作如月球漫步(MOONWALK)等都十分為人所知。但這也造成了另一個名稱上的混淆,由於“月球漫步”這個舞步在麥可·傑克遜掀起流行前,早就以“backslide”(後滑)的名稱出現在機械舞的動作中。The Electric Boogaloo自己認為:“當山姆創造出機械舞和波加洛舞(Boogaloo)時,其他人也在創造並練習自己的獨特舞風。在當時(美國)西岸每一個不同的區域都以自己獨特的風格聞名,而每一種風格背後都有一個屬於自己的精彩故事。而這些區域也包括了奧克蘭、沙加緬度和舊金山。”Electric Boogaloo的流行與原創。

Electric Boogie 開始便的商業化流行大約是在1974年夏天,一個具有強大影響力的團 體- Shields and Yarnell出現,他們是兩個非常有天份的喜劇演員。他們第一次公開的表演是在舊金山的聯播網中出現。然後開始成為電視節目的特別來賓,他們創造出屬於自己風格的機器人舞,然後有幾次當電視節目的特別來賓做演出,在1977年他們有了自己夏日秀。他們夏天的秀將他們的事業推向高峰。他們有他們自創的Robot,身體在同一個時間中只有一個部份在移動,然後滑過地板就向他們身上裝了輪子一般。很多人在看秀的過程中不只看到喜劇演員的表演,還有舞蹈。生活加了新的東西在Robot dance的風格中 ,然後越來越多的人開始去學做這樣的動作。最後, Shields and Yarnell開始在70年代的兩個電視節目中做機器人的喜劇表演-1976年的The Mac Davis show 和1979年的Mupp et show。

發展情況

喜劇演員

1979年,4個喜劇演員看見ShieldsandYarnell在電視上的表演,他們對於他們所看到的東西印象相當深刻,他們盡其所能的到紐約的圖書館中去閱讀和喜劇演員相關的書籍和看所有關於他們表演的秀。他們成立了第一個ElectricBoogiedance的團體,叫做HarlemPopLockers。他們是在Greenwichvillage看完電影后回家的路上被發掘的。那個時候他們並不表演,只是四處鬼混,但是他們很快的就成名了,然後開始在電視上,俱樂部,甚至於在德國的MTV中表演。(這個團體是世界上第一個以ElectricBoogaloo和Poping機器舞為主的團體)同時,HarlemPopLockers也成立了,ElectricBoogie加進了“Float”的動作,,BackFloat或“MoonWalk”的第一次成名是由JamesBrown所做的。

舞者表演

然後在80年代早期,是由Shalimar的JeffreyDaniels所表演,最值得紀念的則是由MichaelJackson表演的。事實上,是由JeffreyDaniels在電視節目'SoulTrain'上所做的表演最成功也最值得令人尊敬(大家可以在SoulTrain25周年演唱會節目中看到這些過去的舞蹈片段),他是一個非常好的舞者,當他在跳舞的時候,每一個人都想跟他一起跳。另一個相關的影響因素則是ElectricBoogie的成長。

延續發展

70年代末期和80年代早期,電子和電腦方面有了長足的進步,因此,舞蹈的風格變得相當具有未來感,將舞蹈本身和時代做一個緊密的結合。之後一個埃及的舞蹈,被叫做“KingTut”(俗稱埃及皇),可能是由ComedianSteveMartin在'SaturdayNightLive'的節目中做的表演。你常常可以看到一個舞者躲在另一個舞者背後,每一個舞者都做不同的手部動作,從前面看起來就像是這個舞者背後有很多手一樣,然後做著機械化的動作。這個舞蹈應該可以追本溯源至遠東地區的歷史(請大家想像泰國的雙人千手佛舞蹈),不過既然這是一個獨特的舞蹈,他也加進了ElectricBoogie的動作。Lock這個動作則是從滑稽的卡通人物,叫做'Rerun'身上發展出來的,這個卡通人物是在'What'sHappening'的節目中出現的,他常常做很滑績的舞蹈,手和腳動的非常快,可是在動作和動作間他又會短暫的暫停一下,或是鎖住,在1983年年底1984年年初,沒有人知道為什麼Breakdancing突然變的非常流行,然後擴散到各個主要城市中。Breakdancing變的非常受歡迎,在影片中、音樂錄影帶中、廣告片、小孩子在街頭跳舞甚至於在購物區都可以看見Breakdancing的蹤跡。

團體結成

機械舞機械舞

1979年,4個喜劇演員看見ShieldsandYarnell在電視上的表演,他們對於他們所看到的東西印象相當深刻,他們盡其所能的到紐約的圖書館中去閱讀和喜劇演員相關的書籍和看所有關於他們表演的秀。他們成立了第一個Electric Boogie dance的團體,叫做Harlem Pop Lockers。他們是在Greenwich village看完電影后回家的路上被發掘的。那個時候他們並不表演,只是四處鬼混,但是他們很快的就成名了,然後開始在電視上,俱樂部,甚至於在德國的MTV中表演。(這個團體是世界上第一個以Electric Boogaloo和Poping機器舞為主的團體) 同時,Harlem Pop Lockers也成立了, Electric Boogie加進了“Float”的動作,,Back Float或“Moon Walk”的第一次成名是由James Brown所做的。

然後在80年代早期,是由Sha limar的Jeffrey Daniels所表演,最值得紀念的則是由Michael Jackson表演的。事實上 ,是由Jeffrey Daniels在電視節目'Soul Train'上所做的表演最成功也最值得令人尊敬 (大家可以在Soul Train 25周年演唱會節目中看到這些過去的舞蹈片段),他是一個非常 好的舞者,當他在跳舞的時候,每一個人都想跟他一起跳。另一個相關的影響因素則是El ectric Boogie的成長。

延續發展

機械舞機械舞

70年代末期和80年代早期,電子和電腦方面有了長足的進步,因此,舞蹈的風格變得相當具有未來感,將舞蹈本身和時代做一個緊密的結合。之後一個埃及的舞蹈,被叫做“King Tut”(俗稱埃及皇),可能是由Comedian Steve Martin在'Saturday Night Live'的節目中做的表演。你常常可以看到一個舞者躲在另一個舞者背後,每一個舞者都做不同的手部動作,從前面看起來就像是這個舞者背後有很多手一樣,然後做著機械化的動作。這個舞蹈應該可以追本溯源至遠東地區的歷史(請大家想像泰國的雙人千手佛舞蹈),不過 既然這是一個獨特的舞蹈,他也加進了Electric Boogie的動作。Lock這個動作則是從滑稽的卡通人物,叫做'rerun'身上發展出來的,這個卡通人物是在'What's Happening'的節目中出現的,他常常做很滑績的舞蹈,手和腳動的非常快,可是在動作和動作間他又會短暫 的暫停一下,或是鎖住,在1983年年底1984年年初,沒有人知道為什麼Breakdancing突然變 的非常流行,然後擴散到各個主要城市中。現在Breakdancing變的非常受歡迎,在影片中、音樂錄影帶中、廣告片、小孩子在街頭跳舞甚至於在購物區都可以看見Breakdancing的蹤跡。

風格和技巧

“月球漫步”(backslide)的動作“月球漫步”(backslide)的動作

舞蹈風格

其他密切相關的舞蹈風格,例如機器人舞(robot)等被認為在機械舞之前就已經存在,而也有說法認為早在TheElectricBoogaloo成立之前的1960年代晚期,機械舞就已經以某種形式存在於加州奧克蘭,並且這種舞蹈風格也無法回朔到任何特定的人或團體。主流媒體將機械舞及其相關舞步的風行歸功於《Breakin'》等電影,但同時也因為將所有這些舞蹈風格都稱為霹靂舞(breakdance),進而產生了名稱上的混淆。麥可·傑克遜也帶動了機械舞的流行,他的舞步動作如月球漫步(moonwalk)等都十分為人所知。但這也造成了另一個名稱上的混淆,由於“月球漫步”這個舞步在麥可·傑克遜掀起流行前,早就以“backslide”(後滑)的名稱出現在機械舞的動作中。TheElectricBoogaloo自己認為:“當山姆創造出機械舞和波加洛舞(Boogaloo)時,其他人也在創造並練習自己的獨特舞風。在當時(美國)西岸每一個不同的區域都以自己獨特的風格聞名,而每一種風格背後都有一個屬於自己的精彩故事。而這些區域也包括了奧克蘭、沙加緬度和舊金山。”

舞蹈技巧

月球漫步”(backslide)的動作有許多技巧和風格和機械舞結合,以讓舞者能加強自己的舞蹈,並且能表現與眾不同的演出,這些技巧有許多在機械舞的範圍外是相當少見的。當廣義的使用“popping”這個定義時,這些也會被認作是popping的一部分。
Animation
Boogaloo/Electric boogaloo
Bopping
Cobra
Crazy legs
Dime stopping
Egyptian Twist
Fast foward
Floating, gliding and sliding
Fresno
Liquid dancing

機械舞機械舞
Miming
Performing
Old Man
Puppet
Robot/botting
Roman Twist
Romeo Twist
Scarecrow
Slow motion
Strobing
Ticking
toyman
Tutting/King Tut
Twist o Flex
Vibrating
Walk Out
Waving

學習要領

要領介紹

麥可.傑克遜一個最受到大家敬愛的具有深刻影響力的專業藝術家過世了,他身後留下了不可磨滅的流行音樂和文化的印記。他的太空步和機械舞也成為大家爭爭相學習典範。介紹一些太空步和機械舞學習的要領:
一.首先掌握麥可傑克遜舞蹈最基礎步法,這是一種類似於rap步法的腳步——分別以不同腳的腳跟或腳尖交替移步。此步伐要多練,以它可以引申多種步法(像側滑):向左、向右,來回移動;膝蓋打直,或膝蓋大幅度彎曲移動;
二.振肩和扭胯:這兩個動作大家應該都會只是普遍力度和幅度不夠,我們要不斷在這方面加強訓練。注意扭胯要和其他動作有機的結合在一起,要有一體感。找一個有固定鼓點的音樂(jam,dangerous……)跟著鼓點誇張50%的做動作,反覆1-2首歌每次。
三.甩腿:以其為代表的舞蹈是Billiejean,當然如果我們有留意的話傑克遜在走路時可以說無時無刻不運用著他的這一絕技(慢走和滑步除外)。所以練好這個步伐是能否把Michael的舞蹈靈魂注入自己的舞蹈之中的關鍵所在。其技巧就在於小腿的放鬆,是以大腿帶動小腿甩動的,大家可以參照blackorwhite中傑克遜和土著跳的那段舞,大腿甩動要快、有力,小腿每次都仿佛都是撞擊到膝蓋上的,仿佛是彈腿一般,注意Billiejean中的分腿動作,切記放鬆。試著放鬆小腿,以大腿的力量用力甩動,向前50-100次,向旁邊50-100次。
四.各個動作的加速度,用直白的話說,就是讓每個迅捷動作的過程儘量縮短,同時注意定格動作的標準性。我的一點經驗是寧可到位後停一秒,也不要過程中誤半秒,若不然會顯得動作軟,拖沓。還要注意對體力的訓練,一般動作軟在累時會不自然的表現出來。踢腿和轉身都要注意此項訓練。就是對幾個特有的招牌動作加以不斷的練習,從節奏到位置,讓其成為你自己的動作,即隨意便能作出。
五.鏇轉:鏇轉這個技巧有些類似於拉韌帶,首先要掌握鏇轉的正確方法,也許朋友們還有其他的鏇轉方法,然後就是基本功的練習,可以說這個舞姿是最考驗基本功的了,鏇轉的圈數取決於大腿力量,左腳前腳掌耐力,身體在鏇轉中的平衡性和協調性,還有就是技巧性。大腿力量(標準蹲馬步3-4分鐘),左腳前腳掌耐力(右腳懸空靠在左腳內側、左腳腳後跟離地腳趾向上勾,讓鞋底面與地面的接觸面積儘量小。保持一首歌的時間),平衡性和協調性就要靠多轉來體會了,技巧方面小齊建議大家先不加助動圈,先練直接轉,然後在改進。
六.脖子:如果你想模仿傑克遜,那么你就一定要會動脖子,而且還要幅度很大。這是傑克遜舞的又一靈魂所在。側面靠牆讓身體的一個側面完全與牆相貼(腳、腿、胳膊、肩),努力讓自己的臉向牆靠,每次堅持20秒,反覆10次,換邊。兩邊都練完後雙手扶肩對著鏡子試著動動。
七.口型:傑克遜習慣用的幾個口型,咬下嘴唇、撅嘴、咧嘴。
八.打響:指又是一門必修課,注意的是打響指時的甩手動作。
九.手型:慣有手型大家要注意,跳舞時手不是放鬆的,要保持手型,不然會很難看。
十.滑步:滑步的練習要從原地滑步開始練,練時兩隻腳都是緊張狀態,要練習每個腳腳尖的抗力程度。[4]練習提示

充分熱身

跳太空機械舞前需要充分熱身,將身體的各個關節、韌帶,尤其是膝、踝關節充分活動開,然後循序漸進。如果跳舞一開始就馬上增大運動量是不可取的,則容易導致肌肉痙攣。

扭傷

肌肉拉傷和關節扭傷是太空機械舞常面對的損傷。運動過度以及肌肉振動、關節運動等的頻率的不一致、不均勻常常會造成肌肉纖維撕裂、損傷,關節運動過度引起踝關節、膝關節及腰部以上關節和韌帶與肌腱的扭傷,如猛烈的搖動頭部,這很容易導致頸椎受傷;快速鏇轉後猛然雙膝跪地,這容易導致雙膝受損。這些都要在跳機械舞時儘量避免。同時,有關節疾病以及肌肉損傷的人最好不要跳太空機械舞。[1]健康收益

控制力量

機械舞每個動作背後都凝聚了舞者專注的控制力量,它能鍛鍊人的集中注意力。強烈的節奏感能增加身體的節奏感、韻律感,動作雖然節奏強,實則柔韌有力。在歡快的搖滾樂中釋放,健身健心!

有氧運動

太空機械舞還是一種中低強度的有氧運動。動作誇張、爆發力強,在身體多部位動作連貫組合的情境下,對小關節和小肌肉運動較多,可以增進平時一般鍛鍊不容易活動的肌肉部位的彈性,經常能讓身材比例更趨標準,同時也消耗全身脂肪。

增強肺活力

機械舞還能增強肺活力。在機械舞的動作中,有一個胸腹突出的動作,這其實是靠的呼吸。深呼吸胸腹部隆起,然後再吐氣,氣吐完腹凹下去。這一吸一吐之間,肺活量得到提升。[1]機

械舞的學習

機械舞中的震是這個舞蹈的典型動作,也是必學的動作。如果震練得非常好,看上去就會比較的自然而且有力量,震做的不好,視覺效果就會不好,看上去有氣無力。[5](1)在練習和舞蹈的時候,一定要一直播放音樂,機械舞所使用的是瘋克音樂,最早發行瘋克音樂的唱片公司有Cameo、Parliament、Zapp等。使用完整的歌曲來練習身體不同的部位的震動。
(2)臂的震動。向前平伸雙臂,雙臂向內側微彎。收縮和放鬆前臂肌肉、肱三頭肌和肱二頭肌,在節拍上收縮,在節拍外放鬆。瘋克音樂一小節有四拍,在每一個節拍上收縮肌肉做震,在每一個震之間放鬆肌肉。這樣做震動至少四分之一首歌曲長度,然後加倍速率做震(一小節做八下),直到歌曲結束,在重新播放歌曲練習。在練習這樣的震時,同時加入弗雷**。
(3)腿的震。播放下一首歌曲,做手臂弗雷**的同時,加入同側腿部動作,猛烈向後抽動該側腿部的膝蓋,感覺像是在極力擴張肢體。兩側交替做這樣的動作,一小節做四個拍,直到你掌握了以明顯的動作來完成腿部震動的基本方法,如果你有靈氣的話,不需要過於用力的抽動膝蓋,動作就可完成了。加倍速率做膝部震(一小節做八下),然後在加倍速率下每個膝蓋做二次抽動。在整首歌曲中只做膝部的震,然後伸伸腿。
(4)胸部和頸部的震。你會對這種風格的震動感到不可思議,但這是既有感染力的震。基本上,這樣的震就是收縮和放鬆頸部和胸部的肌肉。為了獲得更好的胸部震,你應當多多練習伏地挺身。播放第三首歌曲,同時縮放頸部和胸部的肌肉。為了得到更好的頸部震效果,你可以在每個節拍中稍微向前動一下脖子,有點向小雞走路時的樣子,但要非常輕微。對月胸部震,偶爾可以向前抽動一下肩膀,使胸部凹陷。但是胸部震最重要的方法是呼吸,收縮時吸氣,使腹部收縮;放鬆時呼氣,使腹部擴張,每次胸部的提案高,都和肌肉最為繃緊的時候在同一個拍上。使用整首歌曲練習胸部震,起初一拍四下,然後一拍八下,歌曲結束後放鬆。
(5)全身的震:在第四首歌曲中,將各個部位的震一起來做。首先做臀部的弗雷**,然後加入膝部的震,最後加入頸部和胸部的震。按照這樣的順序,在一整首歌曲中循環練習。

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